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L’histoire

Le destin tragique de deux êtres que tout oppose, réunis par la nécessité : Quasimodo, le monstre humain à la difformité diabolique, l’homme cathédrale, l’amoureux transi ; Esméralda, la gitane, la danseuse, l’objet de l’amour et du désir qu’elle inspire au prêtre Frollo, au capitaine Phoebus et au poète Gringoire ; tous les deux, symboles de l’exclusion, victimes des apparences, du pouvoir et des passions.

Notre-Dame de Paris est un grand livre d’images fortes et saisissantes, grotesques et sublimes ancrées dans nos mémoires. La fête des Fous et le concours des grimaces, la danse sensuelle d’Esméralda, la cour des miracles et son ballet des gueux, Esméralda donnant à boire à Quasimodo, Quasimodo chevauchant les cloches de Notre-Dame, Frollo poignardant le capitaine Phoébus, Quasimodo promettant l’asile à Esméralda, le mendiant Clopin haranguant la foule des gueux devant Notre-Dame, la mort de Frollo précipité par Quasimodo du haut des tours.

Les mots et le souffle d’Hugo mettent en lumière les laideurs et les beautés de l’âme. Un monde aveugle, égoïste, rejetant le laid, le pauvre, l’étranger, le bancal. Cette histoire dramatique fait naître un spectacle émouvant où se mêlent les acrobaties aériennes d’artistes circassiens, les chorégraphies inspirées du Hip-hop et des traditions orientales et hispaniques, et l’émotion portée par les comédiens du Théâtre Fébus.
Les prouesses de Quasimodo, les évolutions d’Esméralda et des truands de la cour des miracles, le destin épique de ces personnages tragiques vous émerveilleront lors ce spectacle grandiose donné au milieu du cirque de Gavarnie, décor majestueux et éternel si cher à Victor Hugo.

Equipe artistique

ALIX BOUYSSIE : CIRCASSIEN	CECILE JUNCA : CIRCASSIENNE	SERGE LAZAR : CIRCASSIEN
Direction artistique cirque. Acrobate et cadre aérien	Esméralda en cirque. Tissu, cerceau, cadre aérien…	Quasimodo en cirque et jeu. Acrobate aérien.
Il se forme au Beetchouc Circus de Grenoble. Il travaille avec Annie Fratellini (Equilibre, acrobatie, Trapèze volant), Marc Proulx et Ctibot Turba (jeu d’acteur).Il obtient le brevet artistique des techniques du cirque et le diplôme des métiers d’art à Châlons. Il travaille avec les compagnies Oiseaux fous et la petite Fratasie. Il se produit à Séville (expo 92), à Paris (Bercy),à Berlin, Vérone, en Angleterre avec le Cirque Surreal. En 1994 il fonde la compagnie des Mauvais esprits. Plusieurs créations s’en suivent telles que Là, Maël, le cabaret d’Alix, Léonard…Malagomie et m’Aime pas, le cœur bien accroché et Tube .	Diplômée des Beaux arts et de L’ESAC (Ecole supérieure des Arts et de la communication), elle s’oriente vers les arts plastiques et l’illustration. Formé en Danse classique au conservatoire de Pau elle se dirige très vite vers les arts du cirque. Contorsionniste, elle se perfectionne dans les portées acrobatiques, les tissus aériens et le trapèze fixe. Elle travaille avec la compagnie des Mauvais esprits depuis 1998 et participe à trois spectacles (Léonard, M’aime pas et le cœur bien accroché).	Diplômé de l’ Ecole Nationale des Arts du Cirque de Bruxelles. Il développe depuis ses débuts son goût pour les situations décalées et la mise en jeu de sujets délicats. Il passe deux ans en Tunisie au sein d’un collectif d’artistes avant de rentrer en Europe et de travailler avec différentes compagnies, dont Feria Musica. Il fait alors le constat de l’urgence de créer sa propre compagnie. Il est à l’origine de la création de la compagnie Les Mains Sales, et est à la genèse du spectacle Sway. Il est à la direction artistique de la compagnie et à l’élaboration d’un nouveau projet de création.

LOLA RENARD : CIRCASSIENNE	CLAUDE FRANFEUL/ATAO : COMEDIEN	MIKAEL PRIETO : COMEDIEN
Gargouille. Acrobate aérienne.	Frollo	Phoebus
Elle commence dès l’âge de 8 ans à l’école de cirque d’Annie Fratellini. Elle pratique l’acrobatie, la voltige équestre et le trapèze. Elle poursuit sa formation au Centre National des Arts du Cirque de Châlons en Champagne où elle est formée au cadre aérien mais aussi à la danse, au théâtre, au clown. Cofondatrice du collectif Cheptel Aleïkoum en 2001 avec qui elle organise et participe artistiquement à divers évènementiels , cartes blanches et festivals (festival fanfare cirque Pouet, Cheptival…).	Il commence sa carrière artistique en tant que conteur. Son premier conte et spectacle « Petit Bouleau » parle de nature, d’un enfant et d’un arbre. Travaillant pour des centres de vacances et des gites il s’exprime aussi dans des festivals de théâtre de rue avec orgue de barbarie. Ecrivant ses propres histoires, il travaille avec de nombreux musiciens, danseurs et metteurs en scène. Il devient directeur artistique du festival Contes à Rebours (Termes d’Armagnac). Il joue Froissart dans Gaston Fébus, et un curé républicain dans Frères de liberté à Gavarnie. Ces 2 derniers spectacles, Rêves d’eau et Contes tziganes « Tchavo » sont en tournée.	Il démarre sa formation théâtrale dans la compagnie paloise ,  Les princes des villes en 2005 avec laquelle il participe à plusieurs créations mêlant musique, chant, théâtre et danse (Arrangements musicaux du tour de chant : Princes acoustiques). En 2006 il entre dans la compagnie L’Art scène Théâtre de Pau de fred Fuertes. Il aborde Desproges (Etonnant non !) , Ribes (Musée Haut, musée bas !) Cami (Têtes d’épingles) puis la comédie musicale contemporaine. Il fait entre autres pour la compagnie les arrangements musicaux de La ferme du bonheur d’après les textes de Claude François.

LIONEL SABATIER : COMEDIEN ET ASSISTNT DIRECTION D’ACTEUR	JEROME PINEL : COMEDIEN ET ECRITURE	BOUZIANE BOUTELDJA : DANSEUR
Clopin	Gringoire	Danseur,Gueux, soldat…
Après une formation de marionnettiste , il rejoint la compagnie des Troublamours , compagnie de théâtre de rue mêlant musique et conte. Il travaille le théâtre avec Michel Guigon, Jean-lous Lorente, Christian Mazzuchini, Philippe Hottier; Le conte avec Mamadou Diallo,Yannick Jaulin, la danse avec Michèle Bensoussan et Alain Abadie et enfin le théâtre d’objets avec Agnès Limbos. Il joue dans Cyrano et La Reine Margot (Charles IX) à Gavarnie. Après un passage au théâtre du Jeu, Il prépare avec Bruno Spiesser et le Théâtre Fébus , Toréadors de Piemme pour une résidence au Pari à Tarbes en 2012.	Auteur, slameur, performeur, tchatcheur, il anime des ateliers d’écriture et des scènes ouvertes slams dans des festivals (Pause Guitare à Albi, Alors Chantes à Montauban, 6ème Son à Lievin, Tchatchason à Castres) et salles de spectacle (Lo Bolegason à Castres, Mediator à Perpignan). Il réalise des performances pour des espaces dédiés (Musée Goya et Centre culturel Le Lait à Albi avec le collectif Babeltchap). Il crée des textes pour un personnage de narrateur dans Cyrano à Gavarnie. En 2010 il crée un duo tchatche et contrebasse « Strange Enquète » sur le thème les petites villes et joue dans « Petit Soucis et Grande Misère » de la Cie 1,2,3 Soleil. En 2011, Il est en finale de la coupe de France de la ligue Slam à Tours.	Il dirige la compagnie Dans6T et crée  Les 4 vents en 2005 et  Duende  en 2007 (Genève al Cap’danse et Paris). En 2010, il crée le duo « Pas si compliqué » avec le soutien d’initiative artiste de La Villette et sous le regard de Farid Berki et  Harmonia City  au conservatoire de musique de Tarbes. Il est invité par la Cie Second souffle dans  Désert sous la direction de Sumako Koseki et participe au défilé de la biennale de la danse de Lyon. Son sens théâtral et son goût pour la transversalité l’amène à ouvrir sa compagnie vers d’autres horizons comme le travail amorcé avec Bruno Spiesser et le Festival de Gavarnie (Cyrano et la Reine Margot).

DOGGY JEAN-LOUIS : DANSEUR	JANN GALOIS : DANSEUSE	MARIE-JOSÉ GRAU: COMEDIENNE ET ARTS DE LA RUE
Danseur, Gueux, soldat…	Gueux, fille de joie…	La recluse
S’inspirant de la culture urbaine et de créations chorégraphiques professionnelles, il acquiert en 8 ans de pratique un bagage technique et l’enrichie par des stages de contemporains. Ouvert d’esprit, il apprend très vite de nouvelles formes d’expressions telles que la robotique et le théâtre. Il met sa danse au service de l’expression corporelle pure au travers du mime et de l’art du Clown. James Thiérrée lui apportera une autre conception de l’écriture et du spectacle vivant.. Danseur à la Compagnie Dans6T, il crée avec Bouziane Bouteldja et Stephane Mbella, Kif L’équilibre.	Jann Gallois suit une formation contemporaine au conservatoire du centre de Paris, ainsi qu’une formation d’art dramatique à l’Ecole de Théâtre de Paris sous la direction de Colette Louvois. En 2008, après des expériences professionnelles dans la publicité (Loréal, Adidas, Orange, Nintendo) elle interprète Juliette dans la création Roméos et Juliettes sur une chorégraphie de Sébastien Lefrançois. En 2009 elle joue dans Derrière la Penderie de la compagnie Des Equilibres dirigée par François Berdeaux .En 2010, le chorégraphe Sylvain Groud l’engage dans sa compagnie pour le spectacle « Elles ».	Formée dans les compagnies de théâtre de Tarbes (Les Tréteaux) et d’ Argelès-Gazost (Lavedan Animation et Tétralyre), elle est d’abord animatrice théâtre et se spécialise dans le mime, le théâtre d’ombre et le théâtre pour handicapés. Elle s’oriente vers les percussions (brésiliennes) et les arts de la rue. Elle est membre fondateur de Percumania et de la compagnie Akouma (Percussions, arts de la rue, jonglerie, échasses et pyrotechnie). Elle participe aux créations Voleur de feu, Recombustion et Ferial; spectacles qui tournent sur l’ensemble de l’exagone.

CLAIRE TOUYAROT : COMEDIENNE / joue le rôle d’Esméralda

NINA DARLET-GRAU : ECHASSIERE

Jeune comédienne. Elle commence une activité artistique dans l’école de cirque de Tarbes jusqu’à l’âge de 15 ans puis se sensibilise à l’art théâtral dans une association de théâtre à Soues (65). Elle fait ses premières armes en jouant des pièces en théâtre de rue à l’occasion du Festival D’Avignon. Après une option théâtre au lycée Marie Curie de Tarbes, elle suit des stages de théâtre et de clown dans le cadre d’une formation d’éducatrice spécialisée. Parallèlement, elle anime des cours de théâtre dans l’association Récré-activité de Soues. Sa rencontre avec Bruno SPIESSER remonte à 2 ans quand elle assiste aux répétitions de Gavarnie.

Baignée dès sa plus tendre enfance au milieu artistique (Théâtre, danse, musique). Elle s’initie très tôt (10 ans) aux arts de la rue et aux Percussions. Elle se spécialise dans la Jonglerie, la manipulation du feu et surtout les échasses. Dans le cadre de l’association Percumania (Hautes-Pyrénées).. Elle participe à des déambulations et à différents spectacles (« Voleur de feu », « Flam and co », « Lutinerie » et « Férial »). Depuis 3 ans, elle travaille avec la compagnie professionnelle Akouma (dont elle est l’une des membres fondatrices). Cette compagnie basé dans les Hautes-Pyrénées se produit dans toute la France.

Equipe technique

SYLVAIN DUBUN : REGISSEUR GENERAL

Après l’École de cirque de Lescar (jonglerie, main à main) et des études à l’IUT carrières sociales (option animateur socio-culturel) de Rennes, il devient régisseur lumière du Théâtre Saragosse à Pau pendant 2 ans et régisseur plateau de la compagnie Panta Théâtre à Caen pendant trois ans. Il devient en 1999 régisseur général de la salle Peyret de Serres-Castet et obtient le diplôme de régisseur de salle de spectacle en milieu rural (brevet de secouriste, habilitation électrique, ERP1) puis programmateur de la salle. En 2006 il devient régisseur général de la Cie Mauvais Esprits.

Fernand Fernandes Directeur de l’entreprise AudioScène, il fournit l’ensemble du matériel technique (lumière et son) du Festival, il participe à son installation et veille à son bon fonctionnement. Plus qu’un fournisseur, c’est un partenaire qui participe activement à la préparation et à la réalisation du Festival.	Sylvaine Mouchère Créatrice costumes Présente sur le festival de Gavarnie depuis plusieurs années, Sylvaine en créé les costumes pour Bruno Spiesser depuis 2006. Elle travaille pour plusieurs compagnies de théâtre (Les pieds dans l’eau, 1-2-3- soleil, la Bulle). Passionnée de cirque elle crée les costumes de la compagnie « les mauvais esprits » à Lescar et a collaboré aux costumes de « secret » de Johann Leguillerm. Si la diversité dans ses créations domine, Sylvaine a cependant une attirance particulière pour les costumes d’époque revisités. De même, elle trouve son bonheur dans la recherche de personnages « grotesques ».	Laurent Aranda Régisseur lumières Partenaire et ami de Bruno Spiesser depuis des années pour qui il a réalisé la mise en lumière de beaucoup de ses spectacles, il est l’un des créateurs lumières les plus talentueux de notre région. Sa créativité et son sens artistique lui permettent d’apporter au spectacle du Festival sa dimension grandiose et magique malgré les contraintes techniques complexes liées au lieu particulier du spectacle.

Le théâtre Fébus

La compagnie est basée dans les Hautes-Pyrénées. Créée en 1996 elle est subventionnée par le conseil général des Hautes-Pyrénées et le conseil Régional de Midi-Pyrénées. Elle s’oriente très vite vers l’adaptation d’œuvres classiques. La vie de monsieur de Molière jouée une cinquantaine de fois, pièce écrite et interprété par Bruno SPIESSER. Jacques le Fataliste de Diderot jouée également une cinquantaine de fois, invitée dans de nombreux festival dont le Festival de Pau sous la direction de Roger HANIN. Les mystères d’une nuit toute entière ou Prévert, peut-on se dire frères jouée au festival Off d’Avignon en 1999. Cyrano à tout prix d’après Cyrano de Bergerac de Rostand par 7 comédiens. Spectacle joué une vingtaine de fois dont le festival de Cambo-les bains Coté Jardin à la Maison Arnaga devant 700 personnes. Mozart, le dernier amour Ecrit et mise en scène par Emmanuel Gérard avec le comédien Bruno SPIESSER, la chanteuse lyrique Anne-claude GERARD et la pianiste Stella JULIACH. Le but est de faire découvrir une œuvre, un auteur, un personnage, une histoire et d’insister sur leur caractère universel et la portée de leur action et de leur réflexion.

Son répertoire éclectique lui permet de passer du théâtre de Boulevard (Dîner de Cons De Francis VEBER à des auteurs modernes (L’Ambigu de Jean TOPOR, Arnaout ou Comment je suis de venu roi. Adaptation d’après Pierre-Louis TAMBOISE) sans oublier des spectacles plus poétiques ( La belle et la bête et Orphée, 2 pièces pour jeune public écrite par Bruno SPIESSER, ).

Les 4 derniers spectacles :
Piaf ma Frangine en 2007 interprétée par Monique Huet sur une écriture et une mise en scène de Bruno SPIESSER jouée à Avignon en 2009.
Ma Guerre en Espagne en 2008, pièce Ecrite et interprétée par Bruno SPIESSER, accompagnée par les guitaristes Pierre HOSSEIN et Alain FOURTINE et invitée entres autres par les scènes nationales d’Alençon et de Narbonne.
Merteuil et Valmont en 2009 adaptée des Liaisons Dangereuses de Laclos. Spectacle destiné en particulier à un public scolaire avec Bruno SPIEESER et Anna MAZZOTTI.
Le Portrait de Dorian Gray d’après L’œuvre d’Oscar Wilde créé en résidence au théâtre de Serres Castet dans les Pyrénées-Atlantiques interprété par Mario Bastelica, Jérémy Montheau et Bruno SPIESSER.
Ces 4 spectacles sont des adaptations très personnelles d’œuvres, et de la vie de personnages réels ou fictifs, de leurs combats , de leurs réussites et de leurs échecs.  Archétypes ou modèles de société, c’est la confrontation d’un idéal à une réalité et d’une réalité à une désillusion.

Association Théâtre FEBUS
Petit Théâtre de la Gare,
Place de la Gare
65400 ARGELES-GAZOST
Email : catherine.walton@laposte.net
Site web : www.theatrefebus.com