Quasimodo à Gavarnie – 2011
Le destin tragique de deux êtres que tout oppose, réunis par la nécessité : Quasimodo, le monstre humain à la difformité diabolique, l’homme cathédrale, l’amoureux transi ; Esméralda, la gitane, la danseuse, l’objet de l’amour et du désir qu’elle inspire au prêtre Frollo, au capitaine Phoebus et au poète Gringoire ; tous les deux, symboles de l’exclusion, victimes des apparences, du pouvoir et des passions.
Notre-Dame de Paris est un grand livre d’images fortes et saisissantes, grotesques et sublimes ancrées dans nos mémoires. La fête des Fous et le concours des grimaces, la danse sensuelle d’Esméralda, la cour des miracles et son ballet des gueux, Esméralda donnant à boire à Quasimodo, Quasimodo chevauchant les cloches de Notre-Dame, Frollo poignardant le capitaine Phoébus, Quasimodo promettant l’asile à Esméralda, le mendiant Clopin haranguant la foule des gueux devant Notre-Dame, la mort de Frollo précipité par Quasimodo du haut des tours.
Les mots et le souffle d’Hugo mettent en lumière les laideurs et les beautés de l’âme. Un monde aveugle, égoïste, rejetant le laid, le pauvre, l’étranger, le bancal. Cette histoire dramatique fait naître un spectacle émouvant où se mêlent les acrobaties aériennes d’artistes circassiens, les chorégraphies inspirées du Hip-hop et des traditions orientales et hispaniques, et l’émotion portée par les comédiens du Théâtre Fébus.
Les prouesses de Quasimodo, les évolutions d’Esméralda et des truands de la cour des miracles, le destin épique de ces personnages tragiques vous émerveilleront lors ce spectacle grandiose donné au milieu du cirque de Gavarnie, décor majestueux et éternel si cher à Victor Hugo.
Equipe artistique
ALIX BOUYSSIE : CIRCASSIEN |
CECILE JUNCA : CIRCASSIENNE |
SERGE LAZAR : CIRCASSIEN |
|
Direction artistique cirque. Acrobate et cadre aérien
|
Esméralda en cirque. Tissu, cerceau, cadre aérien…
|
Quasimodo en cirque et jeu. Acrobate aérien.
|
| Il se forme au Beetchouc Circus de Grenoble. Il travaille avec Aniie Fratellini (Equilibre, acrobatie, Trapèze volant), Marc Proulx et Ctibot Turba (jeu d’acteur).Il obtient le brevet artistique des techniques du cirque et le diplôme des métiers d’art au centre natioanal des arts du cirque à Châlons en Champagne. Equilibre sur barre, trampoline, , bascule et barre russe, portées acrobatiques, monocycle, jonglerie. Il travaille avec les compagnies Oiseaux fous et la petite Fratasie. Il se produit à Séville (expo 92), à Paris (Bercy),à Berlin, Vérone, et en Angleterre avec le Cirque Surreal. En 1994 il fonde la compagnie des Mauvais esprits. Plusieurs créations s’en suivent telles que Là, Maël, le cabaret d’Alix, Léonard…Malagomie et m’Aime pas, le cœur bien accroché et Tube . |
Diplômé des Beaux arts et de L’ESAC(Ecole supérieure des Arts et de la communication), elle s’oriente vers les arts plastiques et l’illustration.
Formé en Danse Classique au conservatoire de Pau elle se dirige très vite vers les arts du cirque. Contorsioniste, elle se perfectionne dans les portées acrobatiques, les tissus aériens et le trapèze fixe. Elle travaille avec la compagnie des Mauvais esprits depuis 1998 et Participe à trois spectacles (Léonard, M’aime pas et le cœur bien accroché). |
Diplômé de l’Ecole Nationale des Arts du Cirque de Bruxelles. Il développe depuis ses débuts son goût pour les situations décalées et la mise en jeu de sujets délicats. Il passe deux ans en Tunisie au sein d’un collectif d’artistes avant de rentrer en Europe et de travailler avec différentes compagnies, dont Feria Musica. Il fait alors le constat de l’urgence de crée sa propre compagnie. Il est à l’origine de la création de la compagnie Les Mains Sales, et est à la genèse du spectacle Sway. Il est à la direction artistique de la compagnie et à l’élaboration d’un nouveau projet de création. |
| LOLA RENARD : CIRCASSIENNE |
CLAUDE FRANFEULATAO : COMEDIEN |
MIKAEL PRIETO : COMEDIEN |
|
Gargouille. Acrobate aérienne.
|
Frollo
|
Phoebus
|
| Elle commence dès l’âge de 8 ans à l’école de cirque d’Annie Fratellini. Elle pratique l’acrobatie, la voltige équestre et le trapèze. Elle poursuit sa formation au centre national des arts du cirque de Châlons en Champagne où elle est formée au cadre aérien mais aussi à la danse, au théâtre, au clown. Cofondatrice du collectif Cheptel Aleïkoum en 2001 avec qui elle organise et participe artistiquement à divers évènementiels , cartes blanches et festivals (festival fanfare cirque Pouet, Cheptival…). |
C’est en 93 qu’il commence sa carrière artistique en tant que conteur. Son premier conte et spectacle « Petit Bouleau » qui parle de nature, d’un enfant et d’un arbre. Atao devient son nom de scène. De nombreux centres de vacances et des gites des Pyrénées font appel à lui. Il s’exprime aussi dans des festivals de théâtre de rue avec orgue de barbarie. Ecrivant ses propres histoires, il travaille avec de nombreux musiciens, danseurs et metteurs en scène. Il devient directeur artistique du festival Contes à Rebours (Termes d’Armagnac). Il participe aux 2 premiers spectacles à Gavarnie. Dans Gaston Fébus, il joue Froissart, dans Frères de liberté il incarne un curé républicain espagnol. Des 2 derniers spectacles contes , Rêves d’eau et Contes tziganes « Tchavo » sont en tournée dans le sud-ouest. |
Il démarre sa formation théâtrale dans la compagnie paloise , Les princes des villes en 2005 avec laquelle il participe à plusieurs créations mêlant musique, chant, théâtre et danse (Arrangements musicaux du tour de chant : Princes acoustiques) En 2006 il entre dans la compagnie L’Art scène Théâtre de Pau de fred Fuertes. Il aborde Desproges (Etonnant non !) , Ribes (Musée Haut, musée bas !) Cami (Têtes d’épingles) puis la comédie musicale contemporaine. Il fait entre autres pour la compagnie les arrangements musicaux de La ferme du bonheur d’après les textes de Claude François. |
LIONEL SABATIER : COMEDIEN ET ASSISTNT DIRECTION D’ACTEUR |
JEROME PINEL : COMEDIEN ET ECRITURE |
BOUZIANE BOUTELDJA : DANSEUR |
|
Clopin
|
Gringoire
|
|
Après une formation de marionnettiste , il rejoint la compagnie des Troublamours , compagnie de théâtre de rue mêlant musique et contes.
Il travaille le théâtre avec Michel Guigon, Jean-lous Lorente, Christian Mazzuchini, Philippe Hottier ; Le conte avec Mamadou Diallo,Yannick Jaulin, la danse avec Michèle bensoussan et Alain Abadie et enfin le théâtre d’objets avec Agnès Limbos. Après un passage au Théâtre du Jeu à Tarbes, il intègre la compagnie du Théâtre Fébus et joue au festival de Gavarnie dans Cyrano de Bergerac (Lignière et La Duègne) et La Reine Margot (Charles IX) Il prépare avec Bruno Spiesser et le Théâtre Fébus une pièce de jean –marie Piemme pour une résidence au Pari à Tarbes en 2012. |
Auteur, slameur, performeur, tchatcheur, autodidacte il fait sa plume au sein du collectif Hip Hop « Projet JNMC » et écume les scènes de Midi-Pyrénées. Après avoir suivi de nombreux ateliers avec Eric Cartier (Vibrions), il anime des ateliers d’écriture et des scènes ouvertes slams dans de nombreux festivals (Pause Guitare à Albi, Alors Chante à Montauban, 6ème Son à Lievin, Tchatchason à Castres) et salles de spectacle (Lo Bolegason à Castres, Mediator à Perpignan) en première partie de nombreux artistes (Erik Truffaz, Oxmo Puccino, Loic Lantoine, Spoke Orkestra). Il réalise des performances pour des espaces dédiés (Musée Goya journée du patrimoine, Centre culturel Le Lait à Albi avec le collectif Babeltchap). Il explore une autre manière d’aborder le texte en créant des textes pour un personnage de narrateur dans le « Cyrano de Bergerac » au festival de Gavarnie. En 2010 il crée un duo tchatche et contrebasse « Strange Enquete » florilège de petites histoires tranchantes ayant pour thème les petites villes et participe à la création avec la compagnie paloise « Un, deux, trois, soleil » au spectacle « Petit Soucis et Grande Misère ». En 2011, il se qualifie pour les phases finales de la coupe de France de la ligue Slam qui aura lieu à Tours en mai. |
Il a dirigé la compagnie Dans6T dans « Les 4 vents »en 2005 et « Duende » en 2007 (Festival Cap’danse, genève, Festival international de la Paix, Paris). En 2010, il crée le duo « Pas si compliqué » avec le soutien d’initiative artiste de La Villette et sous le regard de Farid Berki ; toujours dans la même année et sous l’égide du conservatoire de Tarbes il dirige deux danseurs et un musicien et deux chanteurs dans le spectacle « Harmonia City ». En 2010 Il est invité par la Compagnie second souffle dans « Désert » sous la direction artistique de Sumako Koseki et fait parti des chorégraphes du défilé de la biennale de la danse de Lyon uese Bouziane.
Son sens théâtral et son goût pour la transversalité l’amène à ouvrir sa compagnie vers des horizons différents comme le travail amorcé avec Bruno Spiesser et le festival de Gavarnie depuis 2 ans (Cyrano et la Reine Margot). |
| DOGGY JEAN-LOUIS : DANSEUR |
JANN GALOIS : DANSEUSE |
|
Clopin
|
Gringoire
|
S’inspirant de la culture urbaine et de créations chorégraphiques professionnelles, il acquiert en 8 ans de pratique un fort bagage technique et l’enrichie par des stages de contemporains. Ouvert d’esprit, il
apprend très vite de nouvelles formes d’expressions telles que la robotique, le théâtre et le piano. Inscrivant sa recherche personnelle aujourd’hui dans un tout autre univers, il met sa danse au service de l’expression corporelle pure au travers du mîme et de l’art du Clown. James thiérrée lui apportera une autre conception de l’écriture et du spectacle vivant.
En parallèle, il effectue un travail de réalisateur au travers de production de |
Jann Gallois suit une formation contemporaine au conservatoire du centre
de Paris, ainsi qu’une formation d’art dramatique à l’Ecole de Théâtre de Paris
sous la direction de Colette Louvois. En 2008, à 19 ans, après de nombreuses
expériences professionnelles au cinéma, théâtre, publicité (Loréal, Adidas, Orange,
Nintendo) elle commence à enseigner sa danse au sein d’une association culturelle, et
intègre la compagnie Tra$c de Style pour interpréter le rôle de Juliette dans la
c ré a t ion « Roméos e t Jul i e t te s » Chorégraphie par Sébastien Lefrançois, puis
en 2009 la compagnie Des Equilibres dirigée par François Berdeaux pour le spectacle
« Derrière la Penderie ». En 2010, le chorégraphe Sylvain Groud l’engage dans sa compagnie pour le spectacle « Elles ». |
L’équipe technique
SYLVAIN DUBUN : REGISSEUR GENERAL |
| Il entre à l’École de cirque de Lescar (64) à l’âge de 11 ans. Élève pendant 4 ans (jonglerie, main à main), il devient ensuite professeur bénévole jusqu’à ses 18 ans. Après un passage à l’IUT carrières sociales (option animateur socio-culturel) de Rennes (35), il devient régisseur lumière du Théâtre Saragosse à Pau (64) en tant qu’objecteur de conscience. Il y restera 2 ans avant de devenir le régisseur plateau de la compagnie Panta Théâtre à Caen (14) pendant trois ans. Il devient en 1999 régisseur général de la salle A. Peyret de Serres-Castet (64) et obtient le diplôme de régisseur de salle de spectacle en milieu rural (brevet de secouriste, habilitation électrique, ERP1). En 2002, il se voit aussi confier la programmation de cette salle de spectacle. Il l’assumera pendant trois ans avant de devenir régisseur général de la Cie Mauvais Esprits en 2006. |
Les compagnies
Le théâtre Fébus
La compagnie est basée dans les Hautes-Pyrénées. Créée en 1996 elle est subventionnée par le conseil général des Hautes-Pyrénées et le conseil Régional de Midi-Pyrénées.
Elle s’oriente très vite vers l’adaptation d’œuvres classiques
La vie de monsieur de Molière jouée une cinquantaine de fois, pièce écrite et interprété par Bruno SPIESSER
Jacques le Fataliste de Diderot jouée également une cinquantaine de fois, invitée dans de nombreux festival dont le Festival de Pau sous la direction de Roger HANIN
Les mystères d’une nuit toute entière ou Prévert, peut-on se dire frères jouée au festival Off d’Avignon en 1999.
Cyrano à tout prix d’après Cyrano de Bergerac de Rostand par 7 comédiens. Spectacle joué une vingtaine de fois dont le festival de Cambo-les bains Coté Jardin à la Maison Arnaga devant 700 personnes.
Mozart, le dernier amour Ecrit et mise en scène par Emmanuel Gérard avec le comédien Bruno SPIESSER, la chanteuse lyrique Anne-claude GERARD et la pianiste Stella JULIACH.
Le but est de faire découvrir une œuvre, un auteur, un personnage ,une histoire et d’insister sur leur caractère universel et la portée de leur action et de leur réflexion.
Son répertoire éclectique lui permet de passer du théâtre de Boulevard (Dîner de Cons De Francis VEBER à des auteurs modernes (L’Ambigu de Jean TOPOR, Arnaout ou Comment je suis de venu roi. Adaptation d’après Pierre-Louis TAMBOISE) sans oublier des spectacles plus poétiques ( La belle et la bête et Orphée , 2 pièces pour jeune public écrite par Bruno SPIESSER, ).
Les 4 derniers spectacles :
Piaf ma Frangine en 2007 interprétée par Monique Huet sur une écriture et une mise en scène de Bruno SPIESSER jouée à Avignon en 2009.
Ma Guerre en Espagne en 2008, pièce Ecrite et interprétée par Bruno SPIESSER, accompagnée par les guitaristes Pierre HOSSEIN et Alain FOURTINE et invitée entres autres par les scènes nationales d’Alençon et de Narbonne.
Merteuil et Valmont en 2009 adaptée des Liaisons Dangereuses de Laclos. Spectacle destiné en particulier à un public scolaire avec Bruno SPIEESER et Anna MAZZOTTI.
Le Portrait de Dorian Gray d’après L’œuvre d’Oscar Wilde créé en résidence au théâtre de Serres Castet dans les Pyrénées-Atlantiques interprété par Mario Bastelica, Jérémy Montheau et Bruno SPIESSER.
Ces 4 spectacles sont des adaptations très personnelles d’œuvres, et de la vie de personnages réels ou fictifs, de leurs combats , de leurs réussites et de leurs échecs. Archétypes ou modèles de société, c’est la confrontation d’un idéal à une réalité et d’une réalité à une désillusion.

Association Théâtre FEBUS
Petit Théâtre de la Gare,
Place de la Gare
65400 ARGELES-GAZOST
Email : catherine.walton@laposte.net
Site web : www.theatrefebus.com